Tuần này trong Tâm điểm Đạo diễn: Yoshiaki Kawajiri
Yoshiaki Kawajiri có thể không phải là cái tên bạn nhận ra, nhất là so với Watanabe tuần trước, nhưng tác phẩm của ông ấy đã có ảnh hưởng cực lớn đến Anime. Một trụ cột của thế hệ thứ hai Anime và sự thay đổi giọng điệu trong những năm 80, và là thành viên sáng lập của studio MadHouse.
Kawajiri cùng với Masao Maruyama, Osamu Dezaki, và Rintaro tạo nên MadHouse, mỗi người đều là huyền thoại trong lĩnh vực nghệ thuật của họ. Kawajiri là họa sĩ hoạt hình chính của nhóm và loạt phim OVA giả tưởng đen tối, đậm chất hành động của ông đã thúc đẩy sự quan tâm đến studio từ phương Tây. Có thể có hình ảnh NSFW phía trước
Nhà Hoạt hình Bóng tối
Kawajiri làm việc trong cái mà người ta có thể gọi là “thời kỳ hoàng kim” của anime. Tezuka đã tạo ra phương tiện anime, nhưng thế hệ thứ hai những người kể chuyện đang nổi lên. Kawajiri tham gia vào hoạt động đó, hoạt hình cho phim Cleopatra của Tezuka. Sau đó là làm việc với Future Boy Conan cùng với các đạo diễn Takahata và Miyazaki, bảy năm trước khi Studio Ghibli ra đời. Sau đó, ông hợp tác với Murayama trong phim Barefoot Gen, và thực hiện thử nghiệm đạo diễn đầu tiên của mình với Lensman Movie.
Kawajiri rời studio để thành lập MadHouse, hoạt hình và đạo diễn cho Rintaro trong phim Revenge of the Ninja Warrior, và loạt phim Phoenix. Dẫn đến tác phẩm solo lớn đầu tiên của ông…
Wicked City | MAL
Cái này thì quái lạ. Kawajiri chắc chắn không phải là người duy nhất làm anime có chủ đề đen tối, nhưng Wicked City là một khoảnh khắc khá quan trọng đối với anime dành cho người lớn mà chúng ta liên tưởng đến thời kỳ đó. Sự pha trộn giữa chủ nghĩa nam tính Hollywood những năm 80, thần thoại Nhật Bản, và những chủ đề đen tối, thường mang tính tình dục, đã tạo ra một ngành công nghiệp hoàn toàn mới. Ngay cả khi nhìn lại ảnh GIF được liên kết ở trên, bạn cũng có thể thấy nó đã ảnh hưởng đến các tác phẩm qua nhiều thập kỷ, như phim Paprika của Kon.
Phim theo chân người đàn ông mạnh mẽ nhất, khi lông ngực của anh ta bay phấp phới dưới bầu trời đêm và khẩu súng của anh ta xé toạc những thứ người-quỷ vũ trang. Đối với loạt phim đầu tiên của mình, nhân vật chính của Kawajiri phản ánh sự chuyển đổi của Hollywood sang những người đàn ông cơ bắp và nam tính dẫn đầu hành động. Câu chuyện khá gay cấn và đi sâu vào bóng tối.
Demon City Shinjuku | MAL
Vượt lên trên Wicked City, Kawajiri đã tạo ra một hình thức tốt hơn nhiều cho câu chuyện. Cấu trúc câu chuyện, sự phụ thuộc vào sự sốc và tình dục, và các nhân vật, tất cả đều trở nên ít cực đoan hơn. Một sự cải thiện rõ rệt, và một sự chuyển đổi sang nhiều yếu tố khoa học viễn tưởng hơn là giả tưởng, có lẽ cho thấy lời khuyên của Rintaro đằng sau hậu trường.
Goku: Midnight Eye
MAL: Goku | MAL: Goku II
Đây là nơi mà groove thực sự được tìm thấy. Các nhân vật tìm thấy thước đo phù hợp, câu chuyện kết nối tốt và nghệ thuật đã đạt đến đỉnh cao của những năm 80.
Kawajiri sử dụng một số cảnh quay rất mãnh liệt và những câu chuyện đen tối, nhưng sự phát triển thú vị của ông được thể hiện trong quá trình chuyển đổi những câu chuyện này qua các thời kỳ của anime. Phát triển như một họa sĩ chính, người dựng phim và người đam mê cấu trúc câu chuyện. Ba bộ phim đầu tiên này hoạt động như những gì tôi gọi là “Bộ ba nam tính” của ông, cho phép ông về cơ bản phát minh ra những loại câu chuyện này. Khi ông đã biến thể loại mới này thành một kỳ vọng, ông bắt đầu thay đổi nó sang kỷ nguyên mới.
Chuyển sang Series và những năm 90
Bước vào thời kỳ bạc của anime, tất cả các khâu sản xuất đều có một bước tiến lớn với việc sử dụng máy tính. Có thể lập luận về tác phẩm vẽ tay tuyệt đẹp trước đây, nhưng sự chuyển đổi sang những năm 90 đã tạo ra một số ví dụ tốt nhất về công nghệ kết hợp với hoạt hình. Riêng Kawajiri thì ấn tượng, phát triển như một người kể chuyện để phù hợp với khả năng làm series tốt hơn.
Cyber City Oedo 808
Dracula trong không gian. Goku đã nâng cấp sản xuất, nhưng tôi nghĩ Cyber City cho thấy MadHouse đã trở nên tốt như thế nào. Hoạt hình trong phim này rất đẹp, và những cảnh hành động của Kawajiri trở nên ấn tượng hơn nhờ hoạt hình mượt mà hơn của thời đó. Tôi cũng nghĩ đây là lúc Kawajiri nhận ra rằng cấu trúc của ông ấy không phải là Khoa học viễn tưởng/Giả tưởng. Hai mục tiếp theo của ông ấy cho thấy ông ấy quyết định tách hai cái này ra, và tôi nghĩ điều đó đã được đền đáp.
Ninja Scroll | MAL
Cái tên lớn. Nếu ai đó nói Nhật Bản kỳ lạ, hoặc anime đáng sợ, thì họ có lẽ đang nhớ lại thời điểm họ tình cờ bắt gặp loạt phim tuyệt vời này. Cũng giống như Akira là một kiệt tác về mọi mặt, tôi tưởng tượng Ninja Scroll là loạt phim mà hầu hết mọi người tìm thấy trong những năm 90 đã đưa họ đến với Evangellion. Tôi nhớ nó ở khắp mọi nơi, được nói đến liên tục và lan truyền như ngọn lửa giữa những ngày đầu của torrent và Napster.
Câu chuyện có một sự kết hợp hoàn hảo. Nhân vật của Kawajiri đã trưởng thành và biến đổi từ sự gan dạ thuần túy thành một thứ gì đó có thêm chút tình cảm. Hoạt hình đã đạt đến mức độ có thể thể hiện đầy đủ hành động của ông ấy, và cuối cùng ông ấy loại bỏ điểm yếu khoa học viễn tưởng kỳ lạ đã kìm hãm các loạt phim trước đó. Giờ đây, Kawajiri thực sự có thể tập trung vào những nỗi kinh hoàng trong truyện dân gian, con đường đẫm máu dẫn đến thành công, những câu chuyện anh hùng. Nó giống như một sự hoàn hảo
Tôi coi đây là kiệt tác của Kawajiri, tìm thấy sự cân bằng hoàn hảo của mọi thứ ông ấy hướng đến và hoạt động như đỉnh cao của các tác phẩm trước đây của ông. Mang Giám đốc nghệ thuật Oga trở lại từ Wicked City, và mang đến một loạt các tên tuổi hoạt hình sẽ tiếp tục làm những điều tuyệt vời. Ba họa sĩ hoạt hình là Giám đốc nghệ thuật của Ghibli, những người khác tiếp tục làm Steins;Gate, Ghost in the Shell và Texhnolyze cùng nhiều người khác. Đó là một dàn diễn viên tài năng ở đây.
Birdy the Mighty
Một sự thay đổi thú vị đối với Kawajiri. Loạt phim đầu tiên có nhân vật nữ chính, loạt phim đầu tiên theo phong cách cô gái phép thuật và loạt phim đầu tiên có bất kỳ gợi ý nào về cuộc sống đời thường. Nó hiệu quả, rõ ràng cho thấy sự mở rộng vào việc dựng phim series, mà Kawajiri cũng sẽ hỗ trợ Sato trong Gokusen và Asaka trong Chihayafuru.
Các OVA đã được làm thành một loạt phim đầy đủ, Birdy: Decode, giữ nguyên cốt lõi của hài hước và năng lượng của bản gốc.
Vampire Hunter D
Một loạt phim khác mà hầu hết mọi người sẽ nhận ra, và chương trình đã dẫn đến Van Helsing và sự hồi sinh của các phim giả tưởng hành động cao ở Hollywood. Kawajiri kết hợp tài năng hài hước mới tìm thấy này, cùng với sự thành thạo ngày càng tăng về việc dựng phim, để tạo ra một loạt phim giả tưởng tuyệt vời khác. Một ví dụ thực sự tuyệt vời về kỹ năng phát triển của ông ấy và sự chuyển hướng của thị trường từ OVA cứng sang các loạt phim dễ tiêu thụ hơn.
X OVA và X hoạt động như một lời tạm biệt đối với thời kỳ hoàng kim của anime và loạt phim những năm 80 của Kawajiri. Nếu bạn đang tìm kiếm nhiều phong cách những năm 80 đen tối hơn, thì đây là một lựa chọn hay.
Tác phẩm thêm
Nếu bạn không phải là fan của phong cách hoạt hình cũ, thì bạn dở rồi, nhưng may mắn là Kawajiri có một loạt phim ngắn khá hay có phong cách hiện đại.
Neo-Tokyo
Loạt phim có ba phim ngắn. Running Man, phim ngắn thứ hai, được thực hiện bởi Kawajiri. Đó là một ví dụ tuyệt vời về các phim theo phong cách Blade Runner và Death Game đã ảnh hưởng đến hương vị những năm 80 của ông ấy.
Memories: Stink Bomb có sự tham gia của Kawajiri với tư cách là Họa sĩ hoạt hình chính.
Animatrix: Program, và Batman: Gotham Knight’s phim ngắn Deadshot. Tham gia tích cực trong việc giới thiệu và dạy phong cách của mình cho những tài năng mới.
Đồng đạo diễn The Cockpit, thêm hoạt hình chính vào bài hát thiên nga của Rintaro Metropolis, và là Họa sĩ hoạt hình chính đầu tiên cho Redline.
Highlander
Tác phẩm đạo diễn cuối cùng của Kawajiri đã tái hợp ông với Hiroshi Hamasaki, một trong những họa sĩ hoạt hình trẻ từ Ninja Scroll, người sẽ tiếp tục làm Steins;Gate, Shigurui: Death Frenzy, TerraFormars và Texhnolyze. Nó giống như một lời tạm biệt tuyệt vời, thể hiện kỹ năng mà Kawajiri đã trau dồi trong nhiều thập kỷ và tìm thấy một câu chuyện phù hợp trong thế giới truyền thông mới.
Tổng quan
Ảnh hưởng của Yoshiaki Kawajiri trong anime là rất lớn. Ông ấy không thường xuyên được biết đến như những người sáng tạo MadHouse khác, nhưng tôi thấy họ là một nhóm 4 người hoàn hảo. Rintaro có tầm nhìn xa trông rộng, sự nổi bật trong đạo diễn của Dezaki và bố cục sáng tạo của Murayama, tất cả đều dựa trên hoạt hình chính sắc nét của Kawajiri. Nếu không có ảnh hưởng của ông ấy, chúng ta có thể không bao giờ thấy một người như Satoshi Kon, người rất quan tâm đến cảm giác siêu nhiên đó. Thực sự là một nghệ sĩ tuyệt vời.